Gzhel, en liten stad i Moskva -regionen, är centrum för det berömda konsthantverket i Ryssland. Den så kallade Gzhel-busken upptar ett stort territorium och omfattar 27 byar, vars befolkning länge har engagerat sig i att måla en mängd olika produkter från snövit porslin och fajans. Historien om Gzhel -fisket kan spåras tillbaka till 1300 -talet, redan från den tid då en rik lerfyndighet upptäcktes nära Moskva. Materialet var heterogent: i de övre skikten fanns lager av enkel röd "shirevka", under fanns lager av blekgula "pälsar", och på djupet fanns "tvål" - den mest känsliga vita leran, ett utmärkt material för tillverkning av porslin och fajansprodukter av hög kvalitet.

Farmaceutiska behov

Under en tid gjordes tallrikar och andra köksredskap av vit lera. Sedan dök det tsaristiska apotekdekretet upp som föreskrev att alla utvunna råvaror skulle skickas till Moskva för medicinska och farmaceutiska behov. Tillverkningen av köksredskap måste skjutas upp, men efter ett tag upptäcktes ytterligare avlagringar av vit lera, och därmed fanns det redan tillräckligt med material för både apotek och keramik. Under överflödet av råvaror föddes ett konstnärligt hantverk som heter Gzhel.

Världsberömdhet

Mönstren som kännetecknas av en speciell stil började spridas över Ryssland. Först använde konstnärer mångfärgade färger. Sedan förändrades Gzhel -målningen, mönstren, ritningens tema och den allmänna stilen något. Huvudfärgschemat är ljus koboltblå färg. Sedan dess har Gzhel -målningen, vars mönster beundras av människor över hela världen, blivit en klassisk kombination av två färger - vitt och blått. Äkta produkter tillåter inga andra nyanser, bara i vissa fall kan konstnären använda för enkel dekoration.

Blomstrande

Det berömda Gzhel -växttemat och många andra saker som ligger till grund för den unika konstnärliga stilen) utvecklades på 1800 -talet. I de rika husen i Ryssland ansågs det vara en bra form att servera matbordet med rätter gjorda av Gzhel -porslin. Först och främst låg bakom detta patriotism, stolthet över sitt land. Dessutom var blåvita tallrikar och tureens mycket billigare än Meissen -porslin.

Bilderna på produkterna var också uteslutande på det ryska temat. Jakt med hundar, dans på Maslenitsa, religiös procession på påsk och många andra händelser av verkligt rysk karaktär skildrades på servis. Således blev Gzhel -målningen, vars mönster var nära i andan för ryssarna, mer och mer populär.

Handgjord

I början av 1900 -talet gjorde uppfödare i Moskva -regionen försök att sätta igång produktionen av vita och blå produkter, men denna idé misslyckades. Gzhel -mönster måste verkligen göras för hand av erfarna konstnärer som kan lägga sin själ i sitt arbete. Mekanisk teckning förstör konstens väsen, produkten blir ansiktslös.

Gzhel -målning, mönster och ornament, geometriska figurer eller scener från bylivet - allt detta är resultatet av kreativiteten hos begåvade konstnärer som arbetar vid företagen inom folkkonst och hantverk "Gzhel bush". Det första tecknet på konstnärens skicklighet är närvaron av halvtoner i målningen, när ljusblå slag växlar med ljusa och mättade.

Gzhel målning: mönster

En blomma, dess känsliga kronblad, en växtstam, löv på tunna sticklingar ... Allt detta är ett klassiskt tema för Gzhel -målning. Växter avbildas i en stiliserad form, men deras karakteristiska egenskaper är synliga, vinbär kan inte förväxlas med viburnum och krusbär kan inte kallas nypon, även om alla växter, blommor och bär har samma ljusblå färg.

Barnens teman

En betydande del av produkterna från Gzhel folkhantverk är tillägnade barn. Det här är hästar och elefanter, åsnor och föl, målade vagnar med ett litet tåg, bilar och flygplan med Gzhel -målning. Mönster för barn är lika skickliga som för vuxna, men konstnären närmar sig arbetet med mycket mer ansvar. Ett barn ska ju inte bli besviken på något sätt. Därför försöker konstnärer som börjar måla leksaker och andra produkter för barn göra jobbet så gott de kan.

Mästarklasser

I produktionsföreningarna för Gzhel -folkhantverk finns det avsnitt för utbildning av dem som vill behärska målarkonsten. Framtida konstnärer går specialkurser i teckning och teknik för att skapa kända porslinsprodukter i vitt och blått och behärskar en sådan typ av folkhantverk som Gzhel -målning. Mönster för nybörjare är förenklade, men inlärningsprocessen består av flera steg.

De första lektionerna inkluderar att lära sig att rita, eller snarare att rita konturerna av framtidsbilden. Stragen appliceras med en medelmjuk ritpenna på papper av Whatman-typ utan tryck, så att du kan radera misslyckade markerade linjer med ett suddgummi.

När konturritningen är klar kan du börja måla. Det är bättre att göra en testbild med vattenlöslig färg - akvarell, akryl eller gouache. Varje borste är lämplig för detta, men till att börja med kan du använda det andra numret. På ett separat papper bör flera drag göras för att välja en blå färg som matchar mättnaden. Då måste du försöka rita en blomma. Om bilden på papper är framgångsrik kan du i nästa steg börja måla den keramiska produkten.

Olika mönster

I databasen för varje Gzhel -keramikföretag finns plott och tematiska skisser, som vid behov används av teknologer. Olika Gzhel -målningar, mönster, fotografier, teckningar, kopior - allt går i aktion när du behöver lansera nästa produktserie.

Författares produkter produceras i separata omgångar, när produkterna underhålls från början till slut i statusen exklusivitet. Deras form är unik, målningen unik. Sådan gzhel är högt värderad, experter försöker köpa den här produkten. Toppklassiga produkter skiljer sig från vanliga i den detaljerade utvecklingen av mönstret. Konstnären ritar de minsta nyanserna, och som ett resultat föds ett verkligt mästerverk av folkhantverket Gzhel.

Försäljning på plats

Nyligen har en bra tradition dykt upp - i Gzhel -produktionen, för att öppna en butik som säljer produkter från lokala hantverkare. blev mer tillgängligt, valet ökade. Stora företag inom Gzhel -industrin har startat produktion av supertjänster, liknande de som levererades till den kejserliga domstolen under 1800 -talet. Tidigare generationer kommer ihåg servisuppsättningar med 120 eller fler föremål. Det fanns också mindre uppsättningar för 12 personer av 84 artiklar. Och väldigt liten, för två, kallad "Tete-a-tete". Det fanns en tjänst även för en person, en miniatyr som heter "Egoist".

Tsarmonopol

Under de första dagarna åkte många Gzhel -produkter utomlands. Européerna tog ut produkter från ryska hantverkare i vagnar. Detta pågick ganska länge, tills den ryska kejserliga finansdepartementet blev huvudköparen av fabriksprodukterna. Ett monopol uppstod ganska snabbt, vilket underkastade produktionen av Gzhel, och sedan dess har alla produkter skickats till statskassan.

Perspektiv

För närvarande är Gzhel efterfrågad mer än någonsin. Fabriker och små verkstäder är fullt fungerande. Alla invånare i den så kallade Gzhel-busken ägnar sig åt produktion av snövit målad keramik.

Traditionella sektionspublikationer

Gåtor om mönster av ryska målningar

Har Gzhel -rätter alltid varit blåvita, vilken traditionell målning föddes efter oktoberrevolutionen, och varför lyser de målade lådorna? Vi förstår hemligheterna för folkhantverk.

Guldskålar. Khokhloma målning

Guldskålar. Khokhloma målning

Guldskålar. Khokhloma målning

Befälhavaren började sitt arbete med att slå baklushen - han förberedde trästänger (baklushi) av lind, asp eller björk. Träskedar och slevar, koppar och saltskakor vändes från dem. De rätter som ännu inte dekorerats med målning kallades linne. Linnet grundades och torkades flera gånger och målades sedan i gula, röda och svarta färger. Blommönster, blommor, bär och spetskvistar var populära motiv. Skogsfåglar på Khokhloma -rätter påminde bönderna om Firebird från ryska sagor, de sa: "Firebird flög förbi huset och rörde i koppen med vingen, och koppen blev gyllene.".

Efter att ha ritat mönstret täcktes föremålen med linolja två eller tre gånger, tenn- eller aluminiumpulver gnids in i ytan och torkades i en ugn. Efter härdning genom värme skaffade de en honungton och lyste verkligen som guld.

I början av 1700 -talet började man ta maträtter till Makaryevskaya -mässan, som lockade säljare och köpare från hela Ryssland. Khokhloma -produkter var kända i hela landet. Sedan 1800 -talet, när gäster från hela Europa och Asien började komma till Nizjnij Novgorod -mässan, har målade serviser dykt upp i många delar av världen. Ryska köpmän sålde produkter i Indien och Turkiet.

Snöig bakgrund och blå mönster. Gzhel

Snöig bakgrund och blå mönster. Gzhel. Foto: rusnardom.ru

Snöig bakgrund och blå mönster. Gzhel. Foto: gzhel-spb.ru

Snöig bakgrund och blå mönster. Gzhel. Foto: Sergey Lavrentiev / Photobank Lori

Gzhel -lera har varit känd sedan Ivan Kalitas tid - sedan XIV -talet. Lokala hantverkare använde den för att skapa ”kärl för farmaceutiska behov”, rätter och barnleksaker. I början av 1800 -talet dök fabriker upp i Gzhel volost, som producerade porslin. Det första företaget grundades här 1810 av köpmannen Pavel Kulichkov. Till en början färgades målningen på porslinskålar, men i mitten av 1800 -talet kom ett sätt att komma till Ryssland för blåvita holländska kakelplattor och kinesiskt porslin i samma nyanser. Snart blev blå mönster på en snöig bakgrund ett särdrag hos Gzhel -målningen.

För att kontrollera kvaliteten på porslin doppades produkten i fuchsinröd anilinfärg innan målning. Porslinet färgades i en jämn rosa färg och eventuella sprickor var synliga på det. Hantverkare målade med koboltfärg - före avfyrning ser det svart ut. Med hjälp av speciella tekniker, som bara arbetar med pensel och färg, skapade konstnärerna mer än 20 nyanser av blått.

Gzhel -tomter är frodiga rosor (de kallades för "örnar" här), vinterlandskap, scener från folksagor. Barn åker pulka, Emelya fångar gäddor i dammen, byborna firar fasteläge ... Efter att ha tecknat bilden glaserades disken och brändes. Rosa föremål med svarta mönster fick sitt traditionella utseende.

Självlysande broscher och lådor. Fedoskino lack miniatyr

Självlysande broscher och lådor. Fedoskino lack miniatyr

Självlysande broscher och lådor. Fedoskino lack miniatyr

"När vi organiserade artellen hade vi bara en samling av Pushkins verk för sju personer ... Detta förklarar till stor del det faktum att vi skrev de flesta av våra miniatyrer om Pushkins ämnen."

Alexander Kotukhin, miniatyrist

År 1932 träffade Palekh -konstnärer Maxim Gorky, som kallade Palekh -lackminiatyren "Ett av underverken som skapades av oktoberrevolutionen"... På hans begäran ritade Ivan Golikov miniatyrer för presentutgåvan "The Lay of Igor's Campaign".

Gzhel är en keramik- eller porslinsprodukt av hög kvalitet, målad på ett speciellt sätt: blå färg på en felfri vit bakgrund. Detta är främst ryska folkhantverk, uppkallad efter byn med samma namn.

Byn fick sitt namn från ordet "zhgel", vilket betydde "att bränna" eller "att bränna" - en välkänd term från lexikonet för keramiker.

Blått på vitt.

Historia

I mitten av 1600 -talet vid floden Gzhelka i den gamla byn Gzhel, beläget 60 km från Moskva, levde och arbetade de gamla keramikmästarna. De gruvade lera, för vilket deras område var mycket rikt, och tillverkade av det: tegel, kakel, kakel, keramikrör, barnleksaker och fat.

Det är ett historiskt faktum att överraskande hög kvalitet lera från Gzhel -insättningen uppskattades av ryska tsaren Alexei Mikhailovich. Han utfärdade ett dekret som beordrade användning av lera från denna deposition för tillverkning av farmaceutiska och alkemiska redskap.

Keramik utvecklades snabbt. Med tiden inkluderade den så kallade "Gzhel-busken" redan 27 byar. År 1812 tillverkades servis av 25 fabriker och många privata hantverksindustrier.

På 1700 -talet tillverkade Gzhel -verkstäder porslin med Majolica -tekniken - vid den tiden var det populärt.

Vid slutet av 1700 -talet var 50 fabriker redan verksamma i Gzhel. Produkter av fantastisk lera serverades över hela Ryssland, och även i länderna i Centralasien.

Men när industrikrisen började under kapitalismens utveckling började folkhantverket försvinna. Och i slutet av 1800 -talet försvann det nästan helt.

Funktioner i Gzhel -målningen

Gzhel -målning är lätt att känna igen bland andra riktningar. Hennes karakteristiska stil är blå och blå mönster på en bländande vit bakgrund.

För teckning kobolt används som färg. Den får sin karakteristiska blå färg under avfyrningsprocessen.

Bilderna använder geometriska bälten, blommönster och blommönster. På stora föremål kan du hitta hela landskap och arkitektoniska strukturer, liksom konventionella bilder på figurer av människor och djur.

Igelkott, ko och häst.

Rita på keramiska produkter appliceras för hand med en pensel. Detta gör att koboltoxid kan skapa bilder i olika nyanser, från djup marinblå till subtil blues.

Gzhel för närvarande

Idag är Gzhel -målning mycket populär i Ryssland. På platsen för en liten gammal fabrik idag fungerar Gzhel -porslinsfabriken.

Gzhel porslinsfabrik.

Företaget sysselsätter hundratals hantverkare som har bevarat sina förfäders erfarenhet och traditioner.

Fabriken tillverkar handmålad koboltmålning:

• porslin;
• vaser;
• ljusstakar;
• figurer;
• lampor;
• klocka;
• lådor;
• eldstäder;
• ljuskronor;
• vattenkokare etc.

Sortimentet av anläggningens produkter når 600 artiklar.

Inte bara rätter och djur, utan allt, allt, allt ...

Högklassiga proffs-teknologer och konstnärer kombinerar skickligt tekniska innovationer och åldersgamla konsttraditioner vid produktion av produkter.

En porslinbutik i byn Gzhel.

Hur man skiljer en äkta produkt från en falsk

Gzhel är en exceptionellt högkvalitativ produkt. De är mycket uppskattade både i Ryssland och utomlands. Men ibland kan du hitta förfalskningar. Som regel skiljer de sig inte i kvaliteten på utförandet, och ritningen på dem appliceras med vanlig färg, istället för koboltoxid.

Real Gzhel kan kännetecknas av följande funktioner:

• ytan av keramik eller porslin är helt slät och bakgrunden är snövit;
• på produktens undersida måste det finnas ett märke från Gzhel - en svan, eller ordet "Gzhel" är skrivet med tydliga stora bokstäver och inringat i en oval;

Märke.

• särskilt värdefulla föremål kan vara märkta "handmålade", och till och med namnet på befälhavaren;
• äkta gzhel är förvånansvärt hållbar, eftersom den är tillverkad av unika sorter av vit lera med tillsats av kvartssand;
• ritningen som gjorts av befälhavaren utmärks av kvaliteten på ritningen av detaljer;
• formen på produkterna är enkel, utan överdriven pretentiöshet.

Den ljusa och unika, minnesvärda och poetiska konsten i Gzhel är populär över hela världen. Scener från vardagen och sagofigurer, framförda i olika blå nyanser mot en snövit bakgrund, är iögonfallande och fascinerande.

Det finns inga två identiska Gzhel -föremål i världen, vare sig det är en kopp, en sockerskål eller en tallrik, för var och en av dem är målade av konstnären för hand. I artikeln kommer vi att försöka berätta om historien om hantverkets utveckling, målningen, som Gzhel är känd för, hur man ritar dess mönster och var man ska börja.

Var kan jag hitta den?

Bara 60 kilometer från Moskva, vid floden Gzhelka, ligger den gamla byn Gzhel. Det har fått sitt namn från det gamla ryska ordet "zhgel", som betyder "att bränna". Dessa länder är bebodda av gamla troende som, även i det moderna livet, har lyckats bevara sitt traditionella sätt att leva och sin tro.

Hur allt började

Lera blev utgångspunkten tack vare vilken Gzhels konst föddes och utvecklades genom århundradena. Det är på dessa platser som den eldfasta lerfyndigheten Gzhel-Kudinovskoe ligger. Lokalbefolkningen gruvade det och gjorde redskap nödvändiga i vardagen, dekorerade det för att glädja sig själva och andra.

Sedan 1600 -talet skickade Gzhel -bönderna lera till Moskvas farmaceutiska ordning för statliga behov. På 1700 -talet hjälpte lera från dessa platser till att lösa porslinens gåta och användes för att skapa de första ryska produkterna av det.

På 1800 -talet är det färre och färre hantverkare som arbetar ensamma, de förenas i artels och de mest framgångsrika öppnar sina egna, om än små, fabriker.

År förstörde arteller och verkstäder, lämnade Gzhel -hantverkare utan arbete. Först 1933 etablerades Gzhel keramikfabrik i byn Turygino, där de började producera blått och vitt, och inte mångfärgat, som tidigare, muggar, tallrikar och annat som var nödvändigt för sovjetstaten.

Under efterkrigstiden utvecklas folkhantverket aktivt. I den tidens verk kan man redan se hur Gzhels konst, hantverkets ursprung och moderna utveckling, harmoniskt kombinerat, för konstnärernas skicklighet till en ny nivå.

År 1972 skapades produktionsföreningen "Gzhel", som förenade alla produktionsanläggningar som fanns vid den tiden.

Hur görs det?

Gzhels konst börjar med skapandet av en skiss över det framtida verket. Enligt honom skulpterar speciella mästermodeller en modell av plasticine, med vilken en gjutform redan gjuts. När det stelnar skärs det på längden i två lika delar, i vilka var och en hällas genom gummislangar - renad lera utspädd med vatten. Efter torkning tas produkten ur formen med kvarvarande spår från kontakterna, som rengörs med ramar. Det rengjorda föremålet skickas till ugnen med en temperatur på 900 0 С.

Hur är Gzhel målad?

Efter den heta spisen är det dags för målning, som börjar med överföring av en teckning som uppfanns av konstnären till en produkt placerad på en roterande slutare. Hantverkarna har bara en chans att återskapa det avsedda mönstret med exakta rörelser, eftersom det porösa materialet omedelbart absorberar färgen. En spatel, penslar, en glaspalett och en burk med svart koboltoxid är alla verktyg. Kobolt är en specialfärg avsedd för målning på keramik. Under appliceringen förblir den svart och ändrar färg till blå först efter avfyrning. Det finns bara en färg, men det finns många nyanser av ljusblått på färdiga föremål! En sådan variation uppnås med speciella tekniker för Gzhel -skrivandet.

Särdrag

Gzhel-konsten hänvisar till den så kallade underglasyrmålningen, det vill säga utförd på en eldad skärva innan glasering appliceras på den. Efter att ritningen applicerats doppas den i glasyren, varefter den avfyras igen, men redan vid en temperatur på +1350 0 C. De viktigaste metoderna för målning är ett brett penseldrag, som gör att du kan skapa en smidig övergång från mörkblå till något blå. Mönstret bildar ett kontinuerligt penseldrag, både brett och smalt, och blir till en tunn linje.

Idag kan vi prata om det bildade systemet för Gzhel -skrivning och om det faktum att en speciell och unik stil har skapats - Gzhel.

Vyer

All mångfald beror på den kreativa användningen av dess tre huvudtyper:

• Grönsak, som visar stiliserade och generaliserade örter, bär, spannmål, löv, kransar och buketter. Oftast målar mästare rosor och prästkragar, liljor och nejlikor, vallmo och dahlior, asters och pioner.
• Dekorativ. Den innehåller en mängd olika "pjäser", "antenner", "droppar", "pärlor" och "kammar" - nät som används för att fylla det inre utrymmet i stora element, till exempel en cirkel eller en stjärna.
• Ämne. Det här är hjältar och scener från sagor, situationer som konstnären uppmärksammar i vardagslivet i stads- och landsbygden, olika naturlägen och landskap.

Hur man ritar det?

Om du gillar Gzhel visar vi dig hur du ritar det. Först bör du inte försöka rita en stor och komplex komposition direkt. Bäst av allt, efter att ha förberett vit och blå gouache, ekorrborstar och en burk med vatten, försök att skildra enkla raka linjer, nät och prickar, grässtrån och lockar, bågar.

Sedan, när allt detta behärskar, kan du börja studera de grundläggande drag som används i målning. Försök att göra en teckning med Gzhel -tekniken med din son eller dotter. För barn är detta inte bara ett nöje, det är en utmärkt pedagogisk underhållning! En sådan gemensam aktivitet gör det inte bara möjligt att förena familjen och ge möjlighet att kommunicera, utan hjälper också ditt barn att utveckla fina motoriska färdigheter i händer, uthållighet, observation och minne.

Gzhel -souvenir, leksaker och rätter uppskattas över hela världen, för bildens unika karaktär och identitet. Under lång tid har Moskva -regionen Gzhel Kust engagerat sig i att måla rätter, möbler och olika redskap. Hantverkarna som arbetar med Gzhel -tekniken bevarar noggrant hantverkets traditioner. Oftast togs en tallrik för målning, det här är den bekvämaste maträtten för nybörjare av förskolebarn. Med hjälp av schabloner och mallar kan du enkelt överföra ornament till ett objekt. Du kan skriva ut en stencil eller mall från Internet.

I den moderna världen är de mycket populära:

• Tjänster.
• Te par.
• Sockerskålar.
• Blomvaser.
• Samovars.
• Tekannor.
• Syltuttag.

Porslin och majolika används traditionellt för målning under Gzhel

Vid tillverkning av rätter, en mästare som arbetar med Gzhel -tekniken, använder vit eller röd lera- porslin, tunt och skört, eller majolica, ett mer hållbart material.

Tillverkning av produkter kan delas in i följande steg:

1. Skapandet av basen.
2. Första avfyrningen.
3. Målning.
4. Andra sista avfyrningen.

Efter stil är målningen uppdelad i tre huvudgrupper:

• Prydnadsmålning.
• Grönsakstema.
• Ämnen för rollspel.

Gzhel -mästare tar element från naturen själv för att måla tomter.

Typiska för målning är: växter - blad, fantastiska blommor, stjälkar av kvistar, djur, fiskar och fåglar.

Det är möjligt för en nybörjare att måla rätter, eller en skärbräda eller en figur av ett djur. Det viktigaste är önskan att behärska den fantastiska målningstekniken - Gzhel.

För detta behöver du:

1. Lär dig några knep.
2. Förstå skillnaderna i Gzhel -målning.
3. Lär dig att göra skisser på papper först.

Vi ritar in Gzhel -tekniken i etapper

För att arbeta måste du förbereda:

• Ark av tjockt papper.
• Gouache-, akvarell- eller akrylfärger för ritning på papper.
• Penslar av olika texturer och tjocklekar.
• Vatten.
• Palett och trasa.

Arbetsprocess:

Gzhel master - ritningsklass enkla väggmålningar: droppe, punkt, slag och linjer. Genom att kombinera dem erhålls lätt ett igenkännligt Gzhel -mönster.

Skuggning

Detta element används ofta för att fylla vissa delar av en ritning.

Rita parallella tunna blå linjer på papper horisontellt eller snett. De ska vara en bit bort.

Ovanpå dessa linjer måste du rita samma raka linjer vinkelrätt.

Poäng

Vidrör lätt papperet med borstspetsen. Om du gör en poäng med ansträngning får du en cirkel och nära vilken du behöver dra mindre punkter, då kan du få en riktig Gzhel -blomma.

Liten droppe

Om du trycker borsten lätt mot pappret från basen till spetsen kommer en långsträckt droppe att visas som används i kompositionen som ett kronblad eller blad.

Rader

• avrundad;
• slät;
• vågiga linjer eller lockar. Enligt dem dekorera väl produktens kanter;
• linjer som krullar som växternas antenner.

Penseln stiger gradvis upp från papperet vid teckning. I detta fall, vid basen, är linjen tjockare, mot slutet blir den betydligt tunnare.

Det är absolut nödvändigt att träna på att rita dessa element.

Rita ett "staket" från halvcirklarna. Då bör du definitivt öva på att rita linjer med böjningar. Det är nödvändigt att se till att så att alla linjer ligger jämnt.

Om du kombinerar de ritade elementen får du ett blad på en stjälk eller en sorts blomma

Behärskar smetstekniken.

För att styla stroke måste du ta en tjock borste.

Gzhel kännetecknas av en gradient - från en djup nyans av blått till rent vitt.

Denna övergång fungerar om du tvättar bort lite färg från spetsen och gör en penselbredd på papper. Överflödig färg kan tas bort genom att köra penseln över papperet.

Utstrykningen gör att du kan rita fågelfjädrar, löv, kronblad, blommor.

Nu är det värt att försöka leka med slag, växelvis måste du doppa penseln i blå och vit färg.

Det är nödvändigt öva på att utforma slag med matchande nyanser. Det är värt att observera hur färgen fördelas. För att göra detta behöver du inte vara rädd för att göra drag av en kontrasterande textur över de redan dragna linjerna.

Mästarklass. Konsten att göra skisser för Gzhel -teknik

Gör en skiss på papper för det vanligaste mönstret "Bird Gzhel".

Nödvändiga material:

• ritpapper A4;
• ultramarin gouachefärg;
• spackel;
• palett;
• vatten;
• penslar nummer ett, två, tre, sex och åtta.

Algoritm för att göra en skiss:

1. Du måste applicera lite färg på paletten, tillsätt sedan vatten och rör om massan med en spatel till gräddfilens densitet.
2. För att göra detta, använd en pensel nummer 8, som måste sänkas i vatten, pressas väl mot kanterna, bredas ut som en fläkt och sänkas ned i färgen så att ena sidan blir mer utsmetad.
3. Du måste göra en stroke i en halvcirkel, penslar samtidigt måste du trycka den mot papperet, i slutet, smidigt släppa. Handens lilla finger under denna åtgärd bör vara på papperet. Om allt görs korrekt, kommer utstrykningen att ha formen av en skärd - det här är bålen.
4. Rita basen av fåglarna och låren med dropp och korta drag.
5. Vi bildar svansen på fågeln. För att göra detta måste du göra en pensel med både mjuka och vågiga rörelser.
6. Använd pensel # 6 för att rita fjädrar på vingen. Vågiga drag för fjädrar används.
7. Med en pensel # 3, spåra vingen med mörka detaljer.
8. Lockar, ögon och andra små element bör göras med den tunnaste borsten.

Skissen är klar. En nybörjare måste se till att överföra skissen från papper till produktens yta.

Bekantskap med gzhel för barn i förskoleåldern eller förberedande grupp

Idag ger förskoleutbildningsprogrammet introduktionslektioner med folkkonst och hantverk: Khokhloma, Dymkovo leksaker, Gzhel. Gzhel -målning, kommer att introducera barnet till den ursprungligen ryska kreativiteten, hjälper till att utveckla estetisk smak, fantasi, förmågan att skapa ett mönster för en mängd olika motiv.

Först bör du försöka utföra Gzhel -målning med färgning för barn

Målarbilder - det här är bilder i form av mallar som visar rätter, fåglar och djur. Att arbeta med Gzhel målarbok är intressant och informativt för barn i alla åldrar. Enkla element hjälper dig att enkelt bemästra denna typ av målning. När barnet tränar färg kan du försöka göra en tallrik av lera, gips eller papper.

Mästarklass "Gzhel" för att måla en häst. Steg för steg förklaring

Vi kommer att behöva:

• Gipsfigur av en häst.
• Konstnärliga akrylfärger i blått och vitt.

Arbetsprocess:

1. Täck figuren med vit akrylprimer.
2. Vi ritar en teckning med en enkel penna.
3. Låt oss börja måla i blått.
4. Först tar vi fram manen, sedan svansen och den nedre delen av benen.
5. Applicera mörkblå färg över pennan.
6. Vi gör små drag på den blå färgen.
7. Vi täcker hästfiguren med lack.

Slösa inte tid och bemästra Gzhel -målningsklassen med dina barn!