Konstnärligt glas i konstruktion och arkitektur. Ryskt konstglas Konstglas

Glas är ett unikt material med dekorativa egenskaper: förmågan att formas i någon av de mest komplexa formerna, att uppfatta färger som är fantastiska i renhet, djup och ömhet, att förmedla ett oefterhärmligt spel av ljus, regnbågsfärger. Dessa konstnärliga förtjänster, i kombination med egenskaperna för hållbarhet, har använts av folk genom alla tider för att skapa konstnärliga monument som återspeglar egenskaperna hos kulturen i olika historiska epoker.

N.N. Kachalov hävdar att "... användningen av glas inom konstområdet var hans huvudsakliga syfte."

Glasets anmärkningsvärda egenskaper ledde till att det fanns en speciell grupp produkter, förenade med det gemensamma namnet "konstglas". Tillsammans med konstnärliga glasvaror av glas inkluderar detta ett mycket brett utbud av produkter som används inom konstruktion, arkitektur och skulptur:

* dekorativ ytbehandling och ytbeklädnad material och produkter;

* element av dekorativ efterbehandling av byggnader - taklister, detaljer om kolumner, räcken;

* användningen av färgat glas i målat glasfönster är särskilt effektivt;

* en mycket stor grupp av konstglasprodukter - basreliefer, monumentala vaser och lampor, golvlampor;

* monumental glasskulptur;

* konstnärlig glasmosaikmålning i offentlig arkitektur.

I utvecklingen av konstglas och dess praktiska genomförande spelade den enorma roll M.V. Lomonosov - grundaren av vetenskapliga glasprodukter, som investerade mycket i utvecklingen av färgat glas och dess tillämpning i mosaikmålning, såväl som professor, doktor i tekniska vetenskaper N.N. Kachalov och skulptör, People's Artist of the USSR V.I. Mukhina.

Överväg användningen av olika typer av konstglas i den arkitektoniska och dekorativa inredningen av offentliga byggnader - tunnelbanor, teatrar, tempel, etc.

Konstnärligt och dekorativt glas i arkitektonisk utsmyckning av interiörer.

Produktion av olika arkitektoniska detaljer och inredningsföremål av kulturella och offentliga byggnader av glas, speciellt som tunnelbanestationer, teatrar, palats etc. - ett övertygande exempel på användningen av glas som dekorationsmaterial i konstruktionen. Till detta kan både vanligt glas och kristall färglöst och färgat glas användas. Sådana glasdelar och färdiga produkter tillverkas med olika metoder som används vid glastillverkning - varmformning, blåsning, pressning och till och med vändning på en svarv.

N.N. Kachalov ger olika exempel på användningen av sådana produkter som konstnärliga och dekorativa: monolitiska balustrar av trappräcken, såväl som glaspelare gjorda av kristall av Avtovo-stationen i Leningrad Metro gjorda av flerfärgat transparent glas.

Fönster av målat glas är en av typerna av arkitektoniska former. Olika målat glasfönster som använder glas beroende på typen av tillverkning kan delas in i fyra huvudgrupper:

* lödda målade glasfönster gjorda av plåt på en flexibel metallbas;

* Målat glasfönster av tredimensionellt laminerat glas på betongunderlag;

* målat glas fönster gjorda av ark stor storlek glas som grund för att rita en konstnärlig bild;

* blandat målat glas.

Ett klassiskt exempel är ett målat glasfönster på blylödning, i vilket bitar av färgat glas av olika former placeras enligt ett givet mönster. Glasets ändar är omslutna av en blyprofil, som är svetsad på vissa ställen, förvandlar de spridda glasbitarna till en platt skiva - en färgbild.

Genomskinliga glasskivor förvandlas till glasmålningar genom att applicera ett matt mönster med slipverktyg eller genom kemisk etsning. Med silver- och kopparpastor diffunderar silver- och kopparjoner från pastorna in i glasets ytskikt och färgar det i färgerna: gul (silverpasta) eller ljusgul, svart och röd (kopparpasta). Mycket konstnärliga målade glasfönster relaterade till det pittoreska. Ett exempel på den framgångsrika användningen av målat glas i den dekorativa designen av ett enormt utrymme i en offentlig byggnad är målat glasfönster på den första tunnelbanestationen Novoslobodskaya (Moskva).

Mosaikmålning från smalt i dekoration av ceremoniella byggnader.

Smalt - färgat ogenomskinligt glas i form av små (1 ... 2 cm2) kuber och tallrikar, som används för mosaikarbete. Smalt - sammansättningen av det vanliga silikat ogenomskinligt färgat glas, kännetecknat av ett brett utbud av färger. I mosaikverkstaden vid Academy of Arts of the USSR lagrades 15 tusen varianter av smalt i olika färger, och i Rom, i "gentry"-verkstaden, upp till 25 tusen).

I Ryssland smältes smalt först av M.V. Lomonosov vid Ust-Rudnitsky glasfabrik. År 1751 avslöjade han också hemligheten med att göra en gyllene rubin, förlorad efter Kunkels död, dess upptäckare.

Mosaik användes flitigt i utsmyckningen av romerska kyrkor på 1100-talet, i skildringen av helgon, i religiösa målningar i tempel, och nådde sin topp i det bysantinska riket. M.V. Lomonosov återupplivade denna uråldriga konst och använde flitigt smalts i målning. Alla känner till hans målningar "Slaget vid Poltava", "Peter I". Mosaikmålning baserad på smalt användes i stor utsträckning vid byggandet av tunnelbanestationer i Moskva, ett exempel är Komsomolskaya-stationen.

Glas har varit känt i öst sedan urminnes tider. Brittiska arkeologer fann under utgrävningar i det forntida Assyriens territorium glasföremål och med dem recept för att göra glas. Glasprodukter tillverkades redan i det gamla Egypten, Fenicien och angränsande länder. Många av den tidens tekniker anammades och användes av senare generationer, några av dem behölls till senmedeltiden. Glasblåsningstekniken som uppstod vid växlingen mellan gamla och nya tider i Sidon (nuvarande staden Saida i Libanon), då det viktigaste centrumet för glasproduktion, redan på 800-900-talen. gjorde det möjligt att tillverka de första genomskinliga tunnväggiga kärlen i de mest olika former. Blåsformar tillverkades antingen av trä eller lera.

Som regel baserades glastillverkning på tre huvudtekniker: formning (när glasmassan hälls i en form), blåsning och facettering (extra delar tas bort från en bit glasmassa och ytan bearbetas genom slipning med en slipskiva , vilket gör det möjligt att imitera kristall).

Syriska glasmakare blåste flaskor, skålar, flaskor, ibland med trådar eller prydnadsföremål påklistrade, smälta in i glasets tjocklek som en relief. Glasskärningen har förbättrats med slipskivan. Liknande kärl - med vertikala revben (som flöjter) gjordes i imitation av föremål från den romerska perioden.

Med uppkomsten av det muslimska kalifatet började hantverkare måla glas med emaljfärger och guld. I nordöstra Syrien, i staden Raqqa, ett centrum för tillverkning av glas och keramiska produkter, användes redan en polykrom ljuskrona. Damaskusmuseet visar flera fartyg tillverkade i Raqqa. I grund och botten är dessa kärl utan stativ, nästan cylindriska i form, med geometriska och blommiga ornament, dekorerade med en ljuskrona. Men efter invasionen av mongolerna 1259-1260 flyttade tillverkningen av emaljerat glas till Damaskus och Aleppo, där den fortsatte fram till 1300-talet.

I Iran började man använda den syriska glasbearbetningstekniken under Samaniddynastin (800-1000-talen). På 900-talet hantverkare började använda tekniken att ta bort en del av produktens yttre yta, som stenskärare gjorde. Snidade dekor användes i linjär geometrisk ornamentik. En liknande metod var populär i Iran, Irak och Egypten.

Mellan 1100- och 1400-talen. Syriska hantverkare gör mycket lampor, kärl för vin och vatten, skålar, flaskor, glas av färgat glas med färgglada målningar, inklusive kalligrafiska arabesker gjorda i guld. Syriskt glas med emaljmålning har blivit en lyxvara i Europa. Européer kallade nästan allt orientaliskt målat glas för "Damaskus", även om både irakiska och iranska föremål föll i denna kategori. Former av produkter från 1200-talet. var extremt förfinade. De var dekorerade med bandliknande epigrafisk dekor, medaljonger med kundens symboler och till och med figurer av människor och rovdjur. Ibland användes emalj, ibland förgyllning.

Den vanligaste typen av glas, som tillverkats i Syrien sedan antiken, var den så kallade "mjölken", som innehöll en blandning av fältspat och flusspat. Idag, när man använder en mindre mängd av denna förorening, erhålls opalglas. Prover av syriska mjölkglaskärl, eleganta till formen, presenteras i Eremitagets och andra stora museer samlingar. Sex arabiska lampor från 1200-1400-talen i Hermitage-samlingen visar den höga utvecklingsnivån för denna konstform.

På abbasidernas tid (749–1258) tillverkades glasbägare i irakiska verkstäder med blå överlagrade trådar, som framhävde skålens kant och dekorerade även bägarens klockformade kropp. Även under umayyadernas regeringstid var glasblåsarna i den irakiska staden Kufa de första som tillverkade blått och blågrönt glas.

Glasvaror från den tiden varierade i form: kärlen liknar kolvar, längs vars halsar en glasspiral slingrar sig. En bild gjordes på den breda delen av kolven - ibland var det en jaktscen, ett polospel. Vaser med bred hals som vidgar sig uppåt har vanligtvis flera utsmyckningsnivåer. Oftast är det målat med färgad emalj i form av band, ibland med användning av epigrafi. Stora kolvar för vattenpipor gjordes, liksom lampor. De gamla moskéerna i Egypten, Syrien, Irak har enorma samlingar av presentlampor. Modet för sådana erbjudanden faller på 1200-1300-talen. I inredningen av dessa lampor gjorda av färgat glas, tillsammans med inskriptioner och vapen, kan du se växtmotiv - flerbladiga rosetter, ett mönster av löv, rankor och knoppar.

Under Fatimiderna (909–1171) blev bearbetning av naturlig bergkristall utbredd. Biruni, vetenskapsman-encyklopedist från 1000-talet. skrev att rå bergskristall importerades till Basra (Irak). Den persiske resenären Nasir-i Khosrov (1000-talet) skrev att mästerverk gjordes av bergskristall i Egypten. Mycket ofta hade sådana produkter en ram gjord av förgyllt silver. Kristallprodukter var inskrivna i stilen kufi, samt scener av djurstrider. Inte bara dekorativa kärl gjordes av kristall, utan också flaskor för mediciner, rökelse och antimon och schack.

Den egyptiske historikern Makrizi (1364-1442) påpekade att omkring två tusen dyrbara kristallkärl förvarades i de fatimidiska kalifernas skattkammare (909-1171). Produkterna från egyptiska diamantskärare var högt värderade i det medeltida Europa. 1069 plundrades denna skattkammare. Många av hennes föremål tog sig till Europa och förvarades som relikvier i europeiska katedraler och privata hem.

Konstkritiker brukar peka ut bland de bästa verken av detta slag två stora kannor som finns på Victoria and Albert Museum i London. På en av dem finns stora rovfåglar avbildade i reliefgravyr bland stora klätterskott och halvpallar. Till sina former och dekorens allmänna karaktär ligger egyptiskt konstglas nära syriskt, men det är typiskt för stora inskriptioner med lyckönskningar, som täcker nästan hela nedre delen av kärlet med breda bälten.

Under mamlukernas tid (1250–1390) började glasföremål dekoreras med inskriptioner i stilen naskh, samt blommiga ornament. Egyptiska hantverkare använde tekniken "pinnar" när hett glas beslagtogs med tång på flera ställen. Samtidigt dök kärl för "aromer" upp i Egypten och Syrien. Den smala halsen gjorde det möjligt att släppa ut flytande aromer i droppar och inte avge värdefull fukt vid fall. Av särskilt intresse är kärl gjorda av ogenomskinligt glas med ett fjädermönster. Faktum är att tekniken för att tillverka sådana föremål är återupptagandet av produktionen enligt gamla recept. Tekniken där sådana kärl tillverkades bestod i att linda ogenomskinliga glastrådar runt ett föremål och rulla det på en marmorplatta medan det heta föremålet fortfarande var fäst vid ett glasblåsningsrör. Med ett kamliknande verktyg drogs linjer längs glasets yta, vilket bröt strukturen på de tvinnade glastrådarna. Därefter slätades kärlets yta ut på en marmoryta.

I de syriska produkterna från den ayyubidiska perioden (1186–1462) blir figurer av människor placerade i medaljonger ett favorittema för att dekorera kärl. Under Mamluk-perioden (1250–1517) ersattes dessa mönster av inskriptioner och blommönster. Sedan börjar kärlen att dekorera med guld och emalj. Emalj är en glasaktig pasta vars färg erhålls genom att använda metalliska färgämnen blandade med ett glasaktigt material. Ofta var kärlen försedda med invecklade handtag på samma sätt som amforor. Men redan under andra hälften av 1300-talet. produktionen av glasvaror med förgyllning och emalj börjar avta. Alla försök från den mamlukske sultanen al-Ashraf Sayf ad-din Ka "it-bey (1468–1496) att återuppliva sin produktion var misslyckade.

Korsfararna jagade bokstavligen efter orientaliska glasföremål. I synnerhet tog de fram lamporna som användes för att utrusta moskéer och donerade dem till kristna kloster och kyrkor. Det bör noteras att européerna under denna period, när de belyst sina hem (och till och med gator), släpade märkbart efter araberna.

Konstglas Spectrum Glass används för tillverkning av klassiskt målat glas, målat glas i Tiffany-stil, fusing, samt för dekorativa interiörer, fönster och innerdörrar.

Försäljningen av konstglas är AVSTÄLLD!

Konstglas Spectrum Glass kombinerar en unik kombination av traditionella handgjorda tekniker och modern glasproduktionsteknik.

glas- och glasföretag officiell återförsäljare för Bohle AG i Ryssland. Leverans av verktyg till alla regioner i Ryssland!

Spectrum Glass Company, Inc. ligger i Woodinville, Washington, USA. Företaget grundades för över 20 år sedan. Producerar över 300 varianter av målat konstglas under Spectrum®-varumärkena: Waterglass®, Baroque, Crystal Opal, Home Collection, OpalArt™, Pearl Opal, Rough Rolled, Spirit™, System 96®, samt iriserande, flerfärgad och mönstrad ( texturerat) färgat glas. Spectrum Glass är utvecklaren av glaskompatibilitetssystemet System 96.

Till skillnad från vanligt fönsterglas, som är perfekt slätt, har Spectrum Glass konstglas estetiska "brister". Dessa effekter efterliknar tidigare århundradens handgjorda glasplåt.

Prislista för konstnärligt glas Spectrum Glass (USA). Det finns mer än 300 typer av glas i sortimentet. Arkstorlekar 1220 x 610 mm och 1220 x 510 mm

Försäljningen av konstglas är AVSTÄLLD!

Konstnärligt glas Spectrum Glass har formen av vågor och korrugeringar, slumpmässiga luftbubblor och många andra naturliga reliefer. I naturen finns det inte två identiska glasskivor.

Konstnärligt glas Barock skapas genom att kombinera glasmassor av olika kompositioner. De olika glasen interagerar med varandra för att skapa konstnärliga tredimensionella virvlar i en dimensionell virvlande struktur och levande färgkontrast.

Detta är en typ av katedralkonstglas kombinerat med vitt opalglas för att skapa ett färgglatt blad. Finns med olika grader av ljusgenomsläpplighet.

Spectrum Glass Atrique

Atriques konstglasserie återskapar andan och karaktären hos blåst antikt glas, fyllt med ytfel som kännetecknar blåst glas. Artique konstglas kombinerar glänsande ytegenskaper, lätt brytning och subtil men tydlig sekundär distorsion.

Konstglasstudio i Sochi är en av turistortens attraktioner, som varje turist vill besöka. Här kan du också bekanta dig med processen att tillverka konstnärliga glasprodukter på tjeckiska glasblåsugnar. Jag har velat besöka den här studion länge, och sedan, bara semestern och ett brev från chefen för studion med en inbjudan, ja, hur kan du vägra! Tack och lov på helgdagar är trafikstockningarna små i staden och vi körde från centrum av Sochi på en timme till öringfarmen, bredvid vilken det finns en verkstad och en butik i denna studio. En liten rundtur på handelsgolvet bekräftade bara riktigheten av resan här. Det fanns ett starkt intryck av att mästarnas möjligheter endast begränsas av deras fantasi. Börjar från "klassiska" glasvaror och slutar med helt oväntade figurer av idrottare, läkare (ja, till exempel en nästan komplett tandläkarmottagning, även med en patient och en borr!), strippklubbarbetare och trafikpoliser. Sedan släpptes vi in ​​i själva verkstaden. Rummet är något mindre än handelsgolvet, men det är förståeligt - när en bit hett glas dras ut ur ugnen på ett långt rör, behövs utrymme för dess "transport" till arbetsplatsen. Men det här är för stora föremål. Och på sidan satt en mästare som gör små föremål, som samma figurer, sälar, stjärntecken, blommor, etc. Försök gissa vad mästaren började göra?
Och medan jag pratar om ugnen. Kaminen i sig, kan man säga, utomlands, från Tjeckien. Dessutom monterades den av en tjeckisk specialist. Trots att den ser lite gammaldags ut är det en modern produkt med elektronisk styrning. Temperaturen i ugnen hålls konstant på 1200 grader. Intressant nog fungerar ugnen från reparation till reparation, d.v.s. dygnet runt. Det ordinarie stoppet av ugnen varar i cirka tre dagar. Om du bara stänger av den kommer den att kollapsa. Så, och nu finns det några tankar om vad som kommer ut under mästarens händer?
Färdiga produkter placeras i en annan ugn. Där är drifttemperaturen mycket lägre, runt 400 grader. Denna kamin stängs av på natten och på morgonen sjunker temperaturen i den till 70 grader. Således härdas produkterna i den och temperaturen i dem minskar gradvis. Lite tips - den här tassen görs
Men en sådan högteknologisk enhet fixar fotens position
Och det här är ett tomt för en annan tass
Och det formar den
Trots att hela processen ägde rum framför mina ögon förstod jag fortfarande inte vid vilken tidpunkt tassen blir en tass. Det verkar som att det bara var något slags tjockt formlöst och, en gång, redan en ganska normal tass
Bearbeta
Slutlig uppvärmning innan du placerar den framtida myran på en plan yta och jämnar ut tassarna på planet
Därefter placeras slaktkroppen i den andra ugnen för härdning. Killarna gjorde huvudet separat. I det ögonblicket blev jag distraherad av mästaren som gjorde små föremål och fångade bara den sista fasen, när huvudet placerades i ugnen för härdning. Nästa dag ska myrans huvud limmas på slaktkroppen. Förresten, kan någon berätta för mig vilken färg den här myran kommer att ha? Söta katter, inte sant? Så här är de gjorda

Processen med diffus avsättning - oj, vilka ord jag kan!

Nästan klar Kanske är detta slutet på berättelsen om konstglasverkstaden. Här är kaminen för finalen med sina 1200 graders värme för uppvärmning

Produktklassificering. Glaskonstprodukter klassificeras efter ändamål, material, tillverkningsmetod, storlek och tillverkare.

Enligt överenskommelse glasprodukter är indelade i utilitaristiska, dekorativa och souvenirer. Den första gruppen inkluderar: hushållsartiklar - vaser för frukt, godis, salladsskålar, karaffer, vinglas, glas, teredskap, bestickset, set med olika föremål; röktillbehör - askfat; toalettartiklar - skrivbordspulverlådor, sprutpistoler. Gruppen av produkter av dekorativ karaktär inkluderar: inredningsartiklar - blomvaser, små skulpturer, dekorativa kompositioner, paneler; dekorationer - manschettknappar, pärlor, broscher, etc. Gruppen av souvenirer inkluderar: plaketter, medaljer som visar historiska monument, miniatyrskulpturer, pappersvaror.

Efter material Skilj mellan konstnärliga glasprodukter gjorda av vanligt (soda-lime), kristall (med tillsats av blyoxid) och zinksulfidglas.

Efter storlek glasprodukter är indelade i stora (blomvaser med en höjd på mer än 250 mm, karaffer med en kapacitet på mer än 500 mm3, skålar, salladsskålar med en diameter på mer än 150 mm, etc.), medium (glas, blomma vaser upp till 250 mm höga, vinglas, sockerskålar med en diameter på upp till 150 mm, tallrikar och fat med en diameter på upp till 150 mm etc.), små (fat för sylt, bägare, koppar, ställ för knivar , saltkar, etc.).

Av tillverkare Det finns konstnärliga glasprodukter: Leningrad, Gusev, Dyatkovo, estniska, ukrainska, etc.

Leningrad konstglas. Leningrad Art Glass Factory specialiserar sig på produktion av mycket konstnärliga souvenir- och presentartiklar gjorda av färglös och färgad kristall med diamantskärning och gravyr. Alla typer av vaser för frukt, godis, blommor ("North", "Housewarming", "Lace", "Prickly Ball", "Warm Evening", etc.), glasögon ("Leningrad", "Rostral Column", "Admiralty" ”), vinglas och glas (”Sommarträdgård”, ”Jubileum”). Askkoppar tillverkas i små mängder. Bred representerade i sortimentet är en mängd olika set och kit ("Snöstorm", "Violet", "Alenka", "Björk", "Rybka"). En speciell grupp består av dekorativa vaser m.m.

Gusev glasvaror. Vladimir-regionen upptar en av de första platserna i produktionen av konstglas. Ryska glastraditioner kan spåras i växtens produkter. I sina verk återspeglar Gusev-mästare och konstnärer Vladimir-regionens natur och arkitektur. Gusevsky-fabriken producerar ett brett utbud av produkter, både massproducerade och unika. Ett sortiment av massproducerade föremål: olika vaser, godisskålar, glas, glas, vinglas, samt muggar för öl (medovukha), fat och brickor, askkoppar, olika uppsättningar av kristallföremål gjorda av kristall och sulfid-zink färglösa och färgat glas blåst in i en form eller hård teknik. Unika produkter inkluderar set, middagsset och -set, glas, dekorations- och presentset, blomvaser, etc.

En stor plats i sortimentet av konstprodukter upptas av souvenirer som skildrar fornminnen. Produktionen av glasskulpturer expanderar: figurer av fåglar, djur, karaktärer från sagor. Skulptur är oftast gjord av färgat glas med frihandsteknik; dekorerad med glaslister i olika färger.

Nyligen används färgat glas ofta för tillverkning av inte bara skulptur, utan också dekorativa och utilitaristiska produkter. Mästare använder ofta färgat glas och kristall med tillägg av sällsynta jordartsmetaller: gyllene kannor och karaffer, mjuka lila och blå dekorativa fat och vaser kombineras perfekt med kristall, färglösa som vattendroppar.

Dyatkovo konstglas. Kristallfabriken Dyatkovo i Bryansk-regionen grundades 1790; producerar en fjärdedel av de kristallprodukter som produceras i vårt land. Han är specialiserad på tillverkning av rätter gjorda av färglöst, färgat glas och kristallprodukter. Tekniken för att tillverka glasprodukter pressar med efterföljande förfining. Dekorera produkter med en diamantyta, gravyr och matt skåra, små bälten; överläggsglas tillverkas. Prydnaden av tillverkade glasprodukter är huvudsakligen geometrisk: romber, mindre ofta stjärnor, cirklar, celler. Formen på produkterna är cylindrisk eller konisk, mindre ofta sfärisk, men den kan vara vilken som helst (som till exempel "Sheet" -plattor).

En utmärkande egenskap hos Dyatkovo glasprodukter är den konstnärliga originaliteten hos former och ytbehandlingar, den jämna glansen av polering, spelet av raffinerade kanter.

Utbudet av produkter från Dyatkovo Crystal Plant inkluderar produkter från redskapsgruppen: vattenapparater ("spindelnät", "björk", "kristallhuvud"), matsalar ("bo") för mejeriprodukter ("Berry"), uppsättningar av barnrätter ("Rybka"); vinset.

Funktioner i produktionen av produkter. Processen att tillverka konstglas är komplex. Dess produktion börjar med förberedelsen av laddningen. Charge - en blandning av olika material, valda i enlighet med den typ av glas som produceras, som utsätts för noggrann bearbetning. Sedan kommer glassmältningsprocessen. Detta är en mycket viktig operation i glasproduktion. Kvaliteten på färdiga produkter beror till stor del på det. Glas bryggs i speciella glasugnar med en gradvis ökning av temperaturen i dem från 700 ° till 1450 ° - 1480 ° C. Därefter kyls massan. Detta följs av utveckling eller formning av produkter med olika metoder. Det finns flera sätt att forma konstglasprodukter: blåsning, pressning, pressblåsning och centrifugalgjutning.

Blåsning kan vara mekaniserat, vakuumblåst, manuellt i formar och gratis. De två första metoderna används oftast vid tillverkning av billiga souvenirer. Manuell blåsning i formar med ett glasrör gör att du kan skapa produkter som kännetecknar varje artists skicklighet. Friblåsning, eller friblåsningsteknik (ibland kallad Gooten), består i att fritt gjuta en produkt utan form. Mästaren, efter att ha samlat en gnistrande glaskula på spetsen av röret, blåser snabbt upp denna uppsättning till en boll, roterar "burken"1, korrigerar regelbundet bollen med träklossar, kastar röret först i ena handen, sedan i å andra sidan, samtidigt ständigt rotera den. Kula 1 Glasmassan som skrivs in i röret kallas också "set" eller "burk" tar de former som mästaren tänkt på. Det resulterande föremålet tas bort från röret och placeras på en "pontium" (järnstav) för att bearbeta produkten: öppna toppen eller rulla ut botten för att få motsvarande produkt. Produkter tillverkade med Guten-tekniken utmärker sig genom sin unika karaktär. Oavsett hur hårt mästaren försöker utföra provet exakt enligt skissen av konstnären, är avvikelser oundvikliga. Eftersom varje artist har "sitt eget öga", "sin egen hand", som roterar röret med en uppsättning, och slutligen sin egen fantasi, har han under sitt arbete sina egna idéer om objektet som skapas. Utmärkande egenskaper hos blåsta produkter är en liten tjocklek på produktens väggar, hög transparens, mer komplexa olika former.

Pressblåsning kännetecknas av det faktum att formningen av produkter går igenom två steg: först formas de i en form och sedan varma - med luft. Produkterna är tjockare väggar, mindre genomskinliga, har präglade dekorationer. Centrifugalgjutning utförs under inverkan av centrifugalkrafter.

Efter formning bränns produkterna (förvaras i ugnar vid 530-580 ° C) och kyls långsamt för att öka deras termiska och mekaniska stabilitet, sedan bearbetas de (topparna på produkterna intill blåsröret skärs av, kanterna , botten, halsen jämnas ut genom slipning) och dekoreras. Smycken appliceras på en varm produkt eller på en färdig produkt.

Dekorationer som appliceras på en varm produkt inkluderar: färg, sulfidglas, satinglas, iriserande, sprakande, färgad vall, glastrådsdekoration.

blomma- en dekoration gjord av färgat glas, applicerad på ytan av färglöst glas.

Sulfidglas- erhålla marmorliknande och opala ränder i olika färgnyanser.

satinglas- en kombination av mjölkaktigt och färgat glas med hjälp av formar med utsprång och urtag i olika storlekar.

Bevattning- bearbetning av produkter i varm form med ångor av tenn- eller silversalter med tillsats av strontiumföreningar, som bildar en tunn film iriserande med olika färger på ytan.

Spraka(dekoration "under frosten") - bildandet av ett oordnat nätverk av fina sprickor i en färglös eller färgad glasmassa.

färgad hög- flerfärgade inflöden på bakgrunden av färglöst eller färgat glas.

Glasfiberdekorationer-- färgade trådar och ränder som placeras på ytan eller inuti glaset smälter i friformsmönster, spiraler, parallella ränder, etc.

Dekoration av färdiga produkter utförs mekaniskt (till exempel gravering), kemiskt (etsning), målning, metallfilmer, ljuskronafärger etc.

Gravyr- ett matt mönster, kännetecknat av en mängd olika mönster med små konturdetaljer, utförs med kopparskivor med olika diametrar och slipmassa.

Etsning- rita ett mönster med blandningar av lösningar av fluorvätesyra och svavelsyra som kan lösa upp glas. Det finns flera typer av etsning: enkel - produkter täcks med mastix (innehållande paraffin, vax, etc.), sedan appliceras ett mönster med maskiner med nålar, sedan en etsblandning i 15-20 minuter och tvättas med vatten (egenskapen mönster av sådan etsning är ringar, spiraler, sicksack); pantograf - låter dig få mer komplexa ornament på glasprodukter; djup - gjord på produkter gjorda av tjockt glas, på detta sätt kan du skapa komplexa mycket konstnärliga teckningar.

Målning- skapande av ett mönster med en pensel och en stencil med silikatfärger, följt av bränning vid en temperatur på 550 ° C.

Metallfilmdekoration-- ritning på färglöst och färgat glas på den mattade och etsade reliefytan av vätska (12 % th) eller pulverguld. Guld appliceras på produkten med en borste i ett tunt jämnt lager, sedan torkas produkten och bränns.

Dekoration med lysterfärger- applicering av lysterfärger på färglöst och färgat glas med en sprutpistol eller en pensel, följt av bränning för att få en glänsande metallfilm på produktens yta. Dekoration med lysterfärger låter dig få olika färger på glasprodukter: orange, gul, blå, rosa-lila, etc.

diamant ansikte- mönstrad snidning på glasprodukter, som appliceras med slipskivor, följt av polering. Ritningarna av diamantfacetten är olika: polyedrar, stjärnor, strålar, såväl som scener som erhålls genom att kombinera små och djupa fasetter.

Nalepa- applicering av flytande glas (i form av en droppe) på en färdig, vanligtvis gjord i friskuren teknik, produkt av flytande glas, följt av att blåsa det för att bilda önskad form: en boll, en hästman, en tuppkam , etc.

För vissa typer av konstnärliga glasprodukter används en kombination av olika dekorationer: lysterfärger och guld, glasflisor och guld, diamantskärning och sandblästring m.m.